Albert Marquet. Bütün mövsüm üçün rəsmlər

Bir qulluqçu və dəmir yoldaşı Albert Marquet (1875-1847) oğlu, cənub-qərb Fransanın Bordo şəhərində anadan olub. 15 yaşlarında Parisə köçdü, ancaq dəniz dəyişməz sevgisini qorudu. Rəssam bir çox səyahət etdi. O yüksəlişdə asan idi. Alber Marque Napoli və Venesiyada xüsusilə canlı təəssürat aldı. Dəniz və gəmilərin boyasını çəkən, suyun altında işığa diqqət verən rəsm əsərləri onun yaşadığı vaxtdan asılı deyil. Hermitagedə saxlanılan "Neapolitan Bay" (1909) tipik. Usta yuxarıdan baxaraq bunu yazdı. Göy suya əks olunur, məsafə sonsuzdur, hər şey yer və iradədir. Məkan qara konturda təşkil edilir.

Rəssamın yaradıcılığı

Fovizmin atmosferində bir rəssam kimi qeyd olundu. Matisse, Derain, Vlaminck, Ruo, Duffy ilə dost idi. Amma rənglər onun tuvallərinə qəzəblənmir. Rəngi hissi inanılmazdır. Onun adət etdiyi Parisin mənzərələrində paletin boz və sarı rəngləri qeyri-aktivdir. Albert Marke rəsmləri qara konturlarla boyadı. Onlar çiçəklənmə ilə yanaşı, forma və həcm aşkarlanmasına kömək etdi. Lakin bəzi işlərdə o, imtina etdi. "Luvrın quay, yay" - studiyasının pəncərəsindən görünüşdür. Bu iş, bənövşəyi solğun göyə qarşı üstünlük təşkil edən kompleks rənglərin birləşməsi ilə doludur. Çox qeyri-adi bir kətan, bənövşəyi Paris göstərən sevgi ilə, - "St. Üçlük. " Bu əsərlər də Ermitajda sərgilənir. Parisin qışı nə qədər soyuq! Uzaqlıqdakı Notre Dame, yaxınlaşdırma Sein gövdəsinə verilir və hər şey gri bir qəlbdə batırılır. Rəssam sənətkarlıqla yalnız gümüşün rəngli çalarları ilə işləyir. Parisin dekorasiyasına əlavə olaraq, Fransaya, Almaniyaya, İsviçre'ye seyahatlerinde Albert Marke, liman ve gemilerle, çay və dəniz manzaralı resimler boyalıyordu. Bu iki mövzunu (Paris və dəniz) masterun təsəvvürünü tamamilə ələ aldı.

Rəssam Albert Marquet, rəsm əsərləri

"Honfleur limanı" (1911) - Puşkin Muzeyində olan rəssamın şah əsərlərindən biri. Puşkin Sergei Şükinin kolleksiyasından. Masterun əli dərhal tanınır, xüsusilə harmonik bir rəng və rahat bir pulsuz fırça qurğusu üçün. Dəniz məsafələri, qayıqlar, boz rəngli göy, yüngül yaşıl su, yüngül dalğalanma. Albert Marche rəsmləri, çox qənaətcil texniki vasitələrdən istifadə edərək həyatını bütün aşağı, lakin romantik cazibədarlığında çatdırmaq üçün idarə edir. Onun rəsmləri Sein, plajlar, dəniz və sahillərində qalıcı imic olmaq məcburiyyətindədir. Onun ən yaxşı rəsmlərindən biri olan Marsilya limanı (1916) Yaponiyada (Okhara İncəsənət Muzeyində). Horizontal olaraq kətan üç hissədən ibarətdir. Ön planda, qayığın sakit firuzəyi sularında dəqiq bir şəkildə qeyd olunur, sonra dağda şəhərin sisli boz təsvirləri ilə tünd olan yüngül dəniz sahəsi var. Bu, solğun, zərif sarı ağac ilə əhatə olunmuşdur. Hokusai'nin "100 növ Fuji" nin gravürlərini xatırlamaq kömək edə bilməz. Bu günlərdə Albert Marçanın mirası yenidən açılır.

Albert Marquet'in sərgisi

2015-ci ildə Parisdə Müasir İncəsənət Muzeyində Marcheın 70 rəsm və 60 rəsminin sərgisi keçirilib. Bütün işlər çox yüksək səviyyədə idi. Bunlar Paris, Cezayir, Hamburq, Naples mənzərələri. Miqyasda rəqəmlər qonaqları lakonizm və realizm ilə heyran qaldı. Sənətçinin həyatını çatdırmaq üçün idarə etdiyi üç vuruş. Puşkin Gözəl Sənətlər Muzeyi də sənətçinin 140 illik yubileyini "Albert Marke" sərgisində qeyd etdi. Sənətçi vaxtını dayandırdı. " Parisdən fərqlənir ki, SSRİ-nin Marçaya səfərinin təəssüratları, eləcə də 1920-ci illərdə Marçanın təsirinə məruz qalan gənc rus rəssamlarının əsərləri var. Masterun özü 49 tuval ilə təmsil olunur. Bundan əlavə, bu, Derain ("Quru yelkənlər"), Vlaminck ("Seində Barjlar"), Duffy ("Regatta") işlərini göstərir.

Albert Marquetin Ermitajda əsərləri

Ən böyük muzeylərimiz olan Ivan Morozov (6 rəsm) və Sergei Şükkin (9 rəsm) sayəsində Albert Marche tərəfindən yazılmış rəsmlər var. Ermitajda olan rəsmlər, Moskvada olduğu kimi, erkən Marçadır (1901-1913). Bunlara "The Modists", "Seine Görünüşü və Henri IV abidəsi", "Luvrın Quay, Yaz", "Parisdə Yağışlı Gün" daxildir. Notre Dame, Hamburg Limanı, Saint-Jean-de-Luz, Neapolitan Bay, Emerald Embankment, Menton Limanı. Paris mənzərələri sənətçini öz ifadəli sistemi və "Marche Parisi" ilə master kimi danışmağa məcbur etdi. O, altıncı mərtəbədə mənzildən baxaraq onları yazdı (məsələn, "Yaşıl çəmənlik"). Rəssamın yüksəklikdən görünüşü, tamaşaçıları dərinliyə çevirir. Rəssam özünün belə bir işi inkişaf etdirdi. "Menton limanı" qeyri-adi, şən və parlaqdır. Mavi buludsız göyün arxa hissəsində, ağ göydə ağ şəhər, yağıran dənizi əks etdirir, işıqlandırır. Dəniz, qayıq və gəmi nisbəti uyğun gəlir. İşığın sayəsində dünya günəşin şüaları ilə qızdırılıb.

Rəssamın işləri günün qəzəbinə görə, siyasi şəkillər deyil, əbədi gözəldir. Onun əsərləri cazibəsini itirmədi və təkrar qayıtmaq istəyirlər.